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13 de agosto de 2016

MR. BUNGLE | 25 AÑOS DE ESQUIZOFRENIA AUDITIVA



MR. BUNGLE | 25 AÑOS DE ESQUIZOFRENIA AUDITIVA 

Sin saber que este disco marcaría profundamente mi preferencia posterior a la hora de "definir" una banda por su originalidad, adquirí esta producción aún en formato de Cassette, fue una apertura total en cuanto a percepción musical, una banda de desquiciados sin patrón a seguir, algo así como el modus operandi de los psicópatas, un estilo libre y sin prejuicios, con muchas pretensiones de transgredir al escucha que se atreviera a escucharlo completo y de jalón.

Desde los sobrenombres con los que se presentaron algunos miembros de la banda, Vlad Drac (Mike Patton) en las mil voces y sampleos, Scummy (Trey Spruance) en la guitarra, Trevor Roy Dunn en el bajo y Heifetz en la batería, complementados en el Sax con el también productor John Zorn (ya con antecedentes de demencia en sus propias producciones) y Clinton Bär McKinnon en el otro Sax, aunado a la sutil portada tomada de "A Cotton Candy Autopsy".

Desde el primer track con un inicial silencio de casi 30 segundos llamado Quotte Unquotte, que originalmente se llamaría "Travolta" pero que el mismo John Travolta amenazó con tomar cartas en el asunto si se conservaba su apellido en la canción, una explosión de texturas y vertiginosos cambios de ritmo en la misma canción, una constante en toda la producción, dando cátedra de virtuosismo tanto en los instrumentos como en las propias vocalizaciones de Mike Patton, del Rap al Gore, voz de Crooner y falsetes interminables.

Durante el trayecto del disco, que es como ir en una montaña rusa sin frenos, las canciones van aderezadas de un cóctel de sampleos circenses, de películas de cine B, maquinas de videojuegos, óperas y conversaciones en japones, dando giros inesperados, van alimentando la tensión al oído y la mente, pero que va generando adicción creciente, al menos para mi así lo fue.



Otro de mis motivos del casi fanatismo hacia este disco, fue sin duda la época en la que fue gestado, ya que en esa época convulsa de rock and roll forjé fraternalmente un circulo de amigos músicos de los cuales teníamos el mismo mood...experimentar y hacernos un nombre en la incipiente historia del Rock Alternativo, Jair Cisneros, Luibert García, Carolo Darrell, Poncho Carrillo, Aquiles Rodriguez y demás pléyade de compañeros de esa profesión muchas veces sin paga en el Rock Independiente.

Nostalgia? si, aunque el contenido de este material no se preste para melancolía, siempre que lo escucho me lleva a eso, a recordar la improvisación y la generación de arte en estado puro.

Locura, autoflagelación sonora, histrionismo, narcisismo, humor negro y demás adjetivos se quedan cortos en estos 73:21 minutos de Mr. Bungle, que hoy cumple 25 años de lanzamiento.


12 de noviembre de 2014

LOS CLÁSICOS DE ROCK..ACAPARADORES O REALIDAD?



LOS CLÁSICOS DE ROCK..ACAPARADORES O REALIDAD?

Revisando algunas listas de los mejores 50 discos de la historia, la mayoría coinciden...pero sí hay algunas interrogantes ante éstas tendencias.

De los 50 discos, se los reparten 31 bandas y nueve tienen más de dos...pero la interrogante y en base a estas premisas...la mayoría de las bandas son de vieja escuela....no hay clásicos instantáneos? esas producciones que no importa cuando fueron lanzadas? por qué siempre es la tendencia así? no hay producciones actuales que peleen algún sitio de esta lista?

El disco mas reciente de estos 50 es Ok Computer de Radiohead...eso nos lleva a otra cuestión....de 1997 para acá, no hay un disco que reúna estos requisitos de clásico? casi 20 años sin un disco importante en la industria?!...o las tendencias son eso...tendenciosas o hay un grave problema musical.

Comparto la lista publicada en rockthebestmusic.com,  y haremos algunas conjeturas.


1 Led Zeppelin – Untitled (IV) -1971-
2 Guns N’Roses – Appetite for Destruction -1987-
3 Pink Floyd – Dark Side of The Moon -1973-
4 Queen – A Night at the Opera -1975-
5 David Bowie – The Rise and Fall of Ziggy… -1972-
6 The Rolling Stones – Exile on Main St. -1972-
7 AC/DC – Back in Black -1980-
8 Deep Purple – Machine Head -1972-
9 The Rolling Stones – Sticky Fingers -1971-
10 Bruce Springsteen – Born to Run -1975-
11 The Doors – The Doors -1967-
12 Led Zeppelin – Physical Graffiti -1975-
13 The Beatles – Abbey Road -1969-
14 Pink Floyd – Wish you were here -1975-
15 The Clash – London Calling -1979-
16 Jimi Hendrix – Electric Ladyland -1968-
17 Pearl Jam – Ten -1991-
18 Pink Floyd – The Wall -1979-
19 The Who – Who’s Next -1971-
20 The Beatles – Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band -1967-
21 King Crimson -In the Court of the Crimson King – 1969-
22 The Rolling Stones – Let it Bleed -1969-
23 AC/DC – Highway to Hell -1979-
24 Jethro Tull – Aqualung -1971-
25 The Beatles – The White Album -1
26 Black Sabbath – Paranoid -1970-
27 Led Zeppelin – Led Zeppelin -1969-
28 Jimi Hendrix – Are You Experienced? -1967-
29 The Beatles – Revolver -1966-
30 Led Zeppelin – Led Zeppelin II -1969-
31 Nirvana – Nevermind -1991-
32 Led Zeppelin – Led Zeppelin III -1970-
33 Bob Dylan – Blonde on Blonde -1966-
34 Eagles – Hotel California -1976-
35 Radiohead – Ok Computer -1997-
36 Deep Purple – In Rock -1970- 248 9
37 The Rolling Stones – Beggars Banquet -1968-
38 U2 – The Joshua Tree -1987-
39 Neil Young – Harvest -1972-
40 The Beatles – Rubber Soul -1965-
41 Guns N’Roses – Use Your Illusion (I&II) -1991-
42 Jethro Tull – Thick as a Brick -1972-
43 Credence Clearwater Revival – Cosmo’s Factory -1970-
44 Cream – Disraeli Gears -1967-
45 Led Zeppelin – Houses of the Holy -1973-
46 Metallica – Black album -1991-
47 Thin Lizzy – Jailbreak -1976-
48 Dire Straits – Brothers in Arms -1985-
49 Elvis Presley – Elvis Presley -1956-
50 Boston – Boston -1976-


Donde quedan los nuevos Clásicos? o no deben llamarse así?...deberíamos esperar a nuevas generaciones para que se determine que algunas producciones actuales sean consideradas como tal?
Hotel California de Eagles si es un clásico....pero hablo de la canción....el disco en general no me parece superior a...Pretty Hate Machine de Nine Inch Nails, donde queda entonces Odelay de Beck, Roseland de Portishead, Mr. Bungle de Mr. Bungle,...no tengo nada en contra de Guns 'n Roses...pero se me hace mejor disco Brothers in arms de Dire Straits o Dirty Boogie de Brian Setzer Orchestra...donde queda Synchronicity de The Police o El Debut de Rage Against The Machine?

Vulgar display of power de Pantera, Angel Dust de Faith No More, Post de Bjork,, les cambio el de Boston por el Abraxas de Santana...

En fin, las encuestas y las estadísticas para eso son...para confundirnos cada vez mas y para desesperanzarnos de la música actual.



28 de noviembre de 2010

Grotus



Proyecto experimental de la década de los noventas, teniendo como particularidad una fuerte carga de Hinduismo, tanto en la lírica como en el aspecto visual, combinada con una base machacante de Cyberpunk, guitarras y un sinfín de sampleos. Iniciando solamente con tres integrantes y una base programada de batería, con Lars Fox al frente, Grotus fue referente del circuito de San Francisco, siendo soporte en vivo de Mr. Bungle, The Jesus Lizard, Consolidated y Nine Inch Nails, ganando una fuerte legión de seguidores al incorporar a Bruce Boyd en la batería, dándole mas poder al sonido de la banda.

Canciones con temas tan variados como la destrucción del medio ambiente, el maltrato de los animales, la cirugía estética, las drogas, el Zen, el cáncer y los esteroides en las vacas, Grotus fue la carta principal de Alternative Tentacles dando excelentes placas para su catalogo, desde "Brown" y "Luddite", hasta el magistral y conceptual "Slow motion Apocalypse" donde la música Hindú se fusiona con la mas brutal de las descargas cibernéticas, haciendo de este CD, una pieza fundamental para la percepción de la música de contracultura y la diversa generación X.
 


16 de noviembre de 2010

Infectious Grooves



Banda de fusión con tinte funky, de la mente de dos estandartes de la irreverencia, Mike Muir y Robert Trujillo. Muir, dotado de un ácido humor y explosión sobre el escenario, el también cantante de Suicidal tendencies y Cyco Myco, generó un alter-ego con la Groove family Cyco, esto combinado con la virtuosidad de Robert Trujillo, quien sería después y actualmente el bajista de Metallica, generaron un proyecto simplemente contundente, haciendo de Infectious Grooves, una banda de culto en la escena X, Su placa "Sarsippius Ark", es actualmente un tesoro para los coleccionistas.

Logrando una fusion perfecta del Funk y metal, como lo venían haciendo Red Hot Chili Peppers, Mr. Bungle, Fishbone, Jane's Addiction y varios mas, hicieron un espectáculo único dentro del circuito alternativo de los noventas en Estados Unidos, desde Lollapalooza hasta Coachella, llenando teatros y bares.

Con solo 4 álbumes en su haber, desfilaron por la banda mas de 4 guitarristas y 3 bateristas, entre ellos el estupendo Stephen Perkins.

La Banda se disolvió sin ningún motivo aparente, aunque en 2009 estuvieron de gira, dejando la posibilidad de entrar de nuevo al estudio.


 

15 de noviembre de 2010

Mr. Bungle




Una de las propuestas mas originales, provocativas y brillantes de la historia del rock...Mr. Bungle, el payaso bizarro, proyecto creado por el Inigualable Mike Patton, Trevor Dunn, Jed Watts y Trey Spruance, allá por el año de 1985.

California es un estado norteamericano clave en el movimiento alternativo, cuna de grandes bandas como Red Hot Chili Peppers, y allí, en una pequeña población llamada Eureka, Mr. Bungle inicia una carrera vertiginosa dentro de la escena local, conciertos catárticos, provocadores, tanto por la postura siempre irreverente de Mike Patton, como por la explosión y fusión de géneros en una sola canción, la locura como método de composición, mascaras, letras inconexas, latín , francés, italiano, ingles, español y japonés en sus líricas, producidos por el no menos desquiciado John Zorn, encontrando un punto exacto entre la locura y la creación, dejando en sus producciones, una fusión de funk, ska, rock, metal, pop, swing y jazz.

Otra constante fue nuevamente, la creación de proyectos alternos por parte de Patton...Faith no More, Fantomas, Tomahawk, Loveage, Peeping Tom y Mondo Cane, haciendo gala de su demoníaca transformación vocal, desde beatbox al sonido gutural.

Fundador de Ipecac Records, Patton ha colaborado con Sepultura, Dillinger Scape plan , Bjork y The Melvins, ha participado en el Filme "I'm Legend" dando su voz a la voz de los infectados.

Mr. Bungle pasó a formar parte de la élite de la contracultura y la llamada generación X.



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