PRETTY HATE MACHINE | 28 AÑOS

PRETTY HATE MACHINE | 28 AÑOS

En la gustada sección "Las crónicas del Abuelo" les cuento que hace muchos años...en canal cinco, pasaban una buena barra de vídeos a media tarde, en esa barra, Mi hermano José Luis y yo nos quedamos perplejos (por decirlo así, con lenguaje de Abuelo) al ver en pantalla (que aún no era HD ni plana), El vídeo de una extraña banda para nosotros, ya ven que en estos tiempos según todos desde chavitos, ya eran todos unos rockers consumados, yo la verdad estaba inundado del Rock en español con todas sus consecuencias.

Ahí estaban unos tipos que nos dieron un golpe de sonido que cambió la forma de ver y sentir en mi al menos, la creación de música, Nine Inch Nails con su creador, Trent Reznor....nos escupió en la cara y pisoteó el sentido que tenía en cuanto a la concepción de la música, que hasta ese momento, era un transporte de emociones solamente...3ero de secundaria, Imagínense...

Ya con el tiempo, uno aprende a reconocer y dimensionar el valor de cada banda o de cada artista que uno respeta...para mí desde ese entonces, Trent Reznor forma parte de mi élite de músicos, habrá muchos, muchísimos mejores..pero la música es de emociones y momentos, ese momento lo guardo y he aprendido mucho de ello...hoy "Pretty Hate Machine" ópera prima de NIN, cumple 28 años de su lanzamiento...gracias ...!!! (Esta rolita, "Head like a hole" es la de aquel video, pero se las comparto ya en HD y con el mismo poder de hace casi 30 años!!

LOS CLÁSICOS DE ROCK..ACAPARADORES O REALIDAD?

LOS CLÁSICOS DE ROCK..ACAPARADORES O REALIDAD?

Revisando algunas listas de los mejores 50 discos de la historia, la mayoría coinciden...pero sí hay algunas interrogantes ante éstas tendencias.

De los 50 discos, se los reparten 31 bandas y nueve tienen más de dos...pero la interrogante y en base a estas premisas...la mayoría de las bandas son de vieja escuela....no hay clásicos instantáneos? esas producciones que no importa cuando fueron lanzadas? por qué siempre es la tendencia así? no hay producciones actuales que peleen algún sitio de esta lista?

El disco mas reciente de estos 50 es Ok Computer de Radiohead...eso nos lleva a otra cuestión....de 1997 para acá, no hay un disco que reúna estos requisitos de clásico? casi 20 años sin un disco importante en la industria?!...o las tendencias son eso...tendenciosas o hay un grave problema musical.

Comparto la lista publicada en rockthebestmusic.com,  y haremos algunas conjeturas.

1 Led Zeppelin – Untitled (IV) -1971-
2 Guns N’Roses – Appetite for Destruction -1987-
3 Pink Floyd – Dark Side of The Moon -1973-
4 Queen – A Night at the Opera -1975-
5 David Bowie – The Rise and Fall of Ziggy… -1972-
6 The Rolling Stones – Exile on Main St. -1972-
7 AC/DC – Back in Black -1980-
8 Deep Purple – Machine Head -1972-
9 The Rolling Stones – Sticky Fingers -1971-
10 Bruce Springsteen – Born to Run -1975-
11 The Doors – The Doors -1967-
12 Led Zeppelin – Physical Graffiti -1975-
13 The Beatles – Abbey Road -1969-
14 Pink Floyd – Wish you were here -1975-
15 The Clash – London Calling -1979-
16 Jimi Hendrix – Electric Ladyland -1968-
17 Pearl Jam – Ten -1991-
18 Pink Floyd – The Wall -1979-
19 The Who – Who’s Next -1971-
20 The Beatles – Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band -1967-
21 King Crimson -In the Court of the Crimson King – 1969-
22 The Rolling Stones – Let it Bleed -1969-
23 AC/DC – Highway to Hell -1979-
24 Jethro Tull – Aqualung -1971-
25 The Beatles – The White Album -1
26 Black Sabbath – Paranoid -1970-
27 Led Zeppelin – Led Zeppelin -1969-
28 Jimi Hendrix – Are You Experienced? -1967-
29 The Beatles – Revolver -1966-
30 Led Zeppelin – Led Zeppelin II -1969-
31 Nirvana – Nevermind -1991-
32 Led Zeppelin – Led Zeppelin III -1970-
33 Bob Dylan – Blonde on Blonde -1966-
34 Eagles – Hotel California -1976-
35 Radiohead – Ok Computer -1997-
36 Deep Purple – In Rock -1970- 248 9
37 The Rolling Stones – Beggars Banquet -1968-
38 U2 – The Joshua Tree -1987-
39 Neil Young – Harvest -1972-
40 The Beatles – Rubber Soul -1965-
41 Guns N’Roses – Use Your Illusion (I&II) -1991-
42 Jethro Tull – Thick as a Brick -1972-
43 Credence Clearwater Revival – Cosmo’s Factory -1970-
44 Cream – Disraeli Gears -1967-
45 Led Zeppelin – Houses of the Holy -1973-
46 Metallica – Black album -1991-
47 Thin Lizzy – Jailbreak -1976-
48 Dire Straits – Brothers in Arms -1985-
49 Elvis Presley – Elvis Presley -1956-
50 Boston – Boston -1976-

Donde quedan los nuevos Clásicos? o no deben llamarse así?...deberíamos esperar a nuevas generaciones para que se determine que algunas producciones actuales sean consideradas como tal?

Hotel California de Eagles si es un clásico....pero hablo de la canción....el disco en general no me parece superior a...Pretty Hate Machine de Nine Inch Nails, donde queda entonces Odelay de Beck, Roseland de Portishead, Mr. Bungle de Mr. Bungle,...no tengo nada en contra de Guns 'n Roses...pero se me hace mejor disco Brothers in arms de Dire Straits o Dirty Boogie de Brian Setzer Orchestra...donde queda Synchronicity de The Police o El Debut de Rage Against The Machine?

Vulgar display of power de Pantera, Angel Dust de Faith No More, Post de Bjork,, les cambio el de Boston por el Abraxas de Santana...

En fin, las encuestas y las estadísticas para eso son...para confundirnos cada vez mas y para desesperanzarnos de la música actual.

The Downward Spiral, El camino a la Auto-destruccion (NIN)

The Downward Spiral, El camino a la Auto-destrucción (NIN)

Hace un par de meses se cumplieron 20 años del lanzamiento de uno de los discos mas influyentes de la década de los noventas, el críptico y autobiográfico The Downward Spiral, segundo disco de la banda Estadounidense Nine Inch Nails, del cual su líder, Trent Reznor, hizo un viaje descendente hacia sus propios temores.

 

Creado como un disco conceptual, en su mayor parte autobiográfico, el tema central se basó en los contrapuntos Religiosos y filosóficos de Reznor, aunados a la herejía, el Nihilismo y la autodestrucción (muy al sentido de Nietzsche), la mayoría esta narrado en primera persona y reflejaba aspectos muy personales de la vida de Trent Reznor y el hartazgo que le provocaban sus acciones, Violencia, Deshumanización, Drogas, Sexo...y la inevitable tendencia suicida.

 

Esta producción fue grabada en la casa donde la esposa embarazada del Director Roman Polanski, la modelo y actriz Sharon Tate, fue asesinada junto con otras personas a cargo de "La Familia", secta dirigida por Charles Manson...a Reznor le pareció muy interesante y mórbido descubrir la energía que provocaría esa casa al momento de grabar, así que allí se montó el estudio y la casa quedó bautizada con el nombre de "Le Pig"..cabe señalar que después del proceso de grabación esta casa fue demolida.

 

De este sorprendente "The Downward Spiral" se destacó la que podría ser la canción mas mediática y reconocida de NIN, la corrosiva "Closer" que fué acompañada de un video ya de culto con alta rotación en los canales de Música, aún teniendo una letra explícita, altamente violenta sexualmente hablando y con un video donde se muestra tortura animal y algunas aberraciones visuales mas, el sello distintivo de Nine Inch Nails.

 

En cuanto a la producción, esta corrió a cargo del mismo Trent Reznor y Flood, que ya había trabajado con NIN anteriormente y también con bandas del calibre de Depeche Mode, The Smashing Pumpkins y U2, Además de contar en el equipo de trabajo con Sean Beavan, Alan Moulder, John Aguo  y Tom Barker entre otros grandes personajes.

 

Reznor afirma que este trabajo fue una especie de tributo a David Bowie y que "Scary Monsters" fue la obra de Bowie donde se identificó e inspiró para la realización de "The Downward Spiral"

 

Nine Inch Nails contó con la colaboración en este álbum de dos músicos de leyenda, Adrian Belew de King Crimson y Stephen Perkins de Jane's Addiction, además de la participación de Porno For Pyros y Jane's Addiction en algunos tracks.

 

Sin Duda, The Downward Spiral fue una catarsis personal y muy intima que llegó a millones de personas, una joya indiscutible y un "antes y después" en la carrera de Nine Inch Nails, solo basta recordar su histórica presentación en Woodstock '94, llenos de barro y realizando un show insuperable, caótico y destructivo, pero a la vez sublime. Un disco que no debe faltar en cualquier colección musical.

 

Alternativo? Si por favor!

Alternativo? Si por favor!
Le dejo una lista de buenas producciones de los noventas, por si buscan algo retro o por si no recuerdan algunas bandas.

• Licensed to ill, Beastie Boys
• La Sexorcisto...Devil Music Vol. I, White Zombie
• Undertow, Tool
• Weight, Rollins band
• Adrenaline, Deftones
• Rage Against the Machine, Rage Against the Machine
• Pretty hate machine, Nine Inch Nails
• Ten, Pearl Jam
• Ok Computer, Radiohead
• In Case you didn't feel like showing up, Ministry
• Superunknown, Soungarden
• A Vulgar display of power, Pantera
• Jar of flies, Alice in Chains
• Blood Sugar Sex Magik, Red Hot Chili Peppers
• Nirvana – Nevermind
• Smashing Pumpkins – Mellon Collie and the Infinite Sadness
• Marilyn Manson – Antichrist Superstar
• Green Day – Dookie
• My Bloody Valentine – Loveless
• Red Hot Chili Peppers – Blood Sugar Sex Magik
• Alice In Chains – Dirt
• Garbage – Version 2.0
• R.E.M. – Automatic for the People
• The Verve – Urban Hymns
• Oasis – Definitely Maybe
• Blur – Parklife
• Blink-182 – Enema of the State
• Daft Punk – Homework
• Live – Throwing Copper
• Bjork – Post
• Depeche Mode – Violator
• Limp Bizkit – Significant Other
• No Doubt – Tragic Kingdom
• Massive Attack – Protection
• Tracy Bonham – The Burdens of Being Upright
• Silverchair – Frogstomp
•  The Offspring – Smash
• Stone Temple Pilots – Core
• Sonic Youth – Dirty
• Nine Inch Nails – The Downward Spiral
• Pulp – Different Class
• PJ Harvey – Rid of Me
• L7 – Bricks Are Heavy
• Korn – Korn 
• Foo Fighters – Theres is nothing left to lose
• James – Laid
• Placebo – Without You I’m Nothing
• Tool – Aenima
• Sublime – Sublime
• Hole – Live Through This

 

The Crow (B.S.O.)

Otro de los grandes soundtracks de la historia del cine, con un tinte oscuro y fatalista, The Crow reunió a una lista de bandas de culto para crear un ambiente decadente y sombrío alrededor de Eric Draven, interpretado por el malogrado Brandon Lee, que muriera en un fatídico accidente en el mismo rodaje de la película, al recibir un impacto de bala en una de las escenas finales, muriendo de la misma forma que su padre, el gran Bruce Lee.

El corte inicial de la banda sonora corrió a cargo de una banda de culto por excelencia y presentando un corte que engloba perfecto el mood de la película, The Cure con "Burn" da inicio a una impresionante secuencia auditiva que recorre un espectro sonico bastante amplio, desde Stone temple pilots a For love not Lisa, de Rage Against the machine hasta Violent Femmes, desde Nine Inch Nails hasta Pantera, de Helmet hasta My life with the thrill Kill Kult.

Nine Inch Nails recrea y hace tributo a Joy Division con "Dead Souls" uno de los cortes mejor logrados, Rollins Band sorprende con otra adaptación, metamorfeando "Ghostrider" con el sello de la casa a cargo de Henry Rollins, "Big empty" de Stone Temple Pilots es otro corte fundamental en la trama de la misma.

The Crow fue la adaptación de los comics de James O´Barr y aunque las secuelas de la misma no tuvieron el mismo efecto, ya sea por la misma muerte de Lee o por la mala recreación de los escenarios, es considerada ya una película de culto por añadidura, presentando un presente convulso y oscuro de la decadencia norteamericana, un soundtrack sin desperdicio, creando luz y arte desde la oscuridad...Eric Draven representa al creador de arte arrebatado, visceral que se convierte en un ser vengador al perder lo que mas posee, que es la libertad de crear y transmitir, camuflajeado de un oscuro enamorado, haciendo un poco de analogía con las tragedias clásicas de la literatura, como un Romeo perdiendo a Julieta.

Natural Born Killers | La Violencia como entretenimiento

Natural Born Killers | La Violencia como entretenimiento
 

Concebido como un complemento especifico para la comprensión e interpretación del filme, del cual su guión fue creado por el excelente Quentin Tarantino y que a final de cuentas rechazó por completo, inconforme por el manejo que le dio Oliver Stone, además exigió que no apareciera su nombre en los créditos, dando como resultado uno de los filmes mas polémicos en cuanto al sensacionalismo de la nota roja en Estados Unidos, convirtiendo a los asesinos y las leyendas macabras en figuras importantes dentro de la actualidad y la vida común de las personas, llevándose de por medio la doble moral y el morbo que todo esto conlleva. 

El encargado del manejo de la banda sonora fué a cargo de una de las figuras mas importantes de la contracultura artística, el controvertido y polémico Trent Reznor, líder de Nine Inch Nails, la única persona capaz de sintetizar por medios auditivos, todo el caos que el guión representaba. 

 El orden del material fue diseñado para que el público tuviera una referencia directa de la película sin necesidad de verla, un proyecto ambicioso que incluyó a todo tipo de conceptos sonoros, incorporando diálogos y sampleos de otras canciones, dimensionando las sensaciones y aspectos de los protagonistas, Mickey y Mallorie Knox, interpretados por los excelentes Woody Harrelson y Juliette Lewis, dando como resultado uno de los soundtracks más completos de la historia del cine. 

 Desde el intro a cargo del maestro Leonard Cohen, pasando por artistas tan disímbolos como LARD y Patti Smith, Bob Dylan y Nusrat Fate Ali Khan, Peter Gabriel y Diamanda Galas, Jane's Addiction y Cowboy Junkies, L7 y Dr. Dre, Nine Inch Nails, Rage Against The Machine, Cervetti, Duane Eddie, Patsy Cline...para cerrar majestuosamente y de nuevo Leonard Cohen con "the future". 

 Excelentes actuaciones de Woody Harrelson, Juliette Lewis, Robert Downey Jr., Tom Sizemore y Tommy Lee Jones, entregando un trabajo redondo, desde la dirección, la fotografía, la actuaciones y la música, una muestra de los alcances del cine en manos de las personas correctas.

 

 

A Perfect Circle, El Taller Creativo de Mayanrd & Co.

A Perfect Circle, El Taller Creativo de Maynard & Co.

Elaborado como una liberación personal y artística de dos personajes con conceptos y procesos creativos distintos, A Perfect Circle es la muestra perfecta del arte libre, de la expresión musical sin limites y del dominio del artista sobre la tentación de la fama.

Billy Howerdel, consumado técnico de guitarras, pero sin experiencia musical con alguna banda seria, unió su talento y sus conocimientos técnicos con la mente perturbada de Maynard J. Keenan, vocalista de Tool, creando un cuasi-taller creativo donde han desfilado músicos de grandes y diversas bandas, dejando fluir los sonidos y pasajes artísticos de una manera libre y sin compromisos, haciendo irónicamente una de las bandas mas solidas en cuanto a composición se refiere en la actualidad.

James Iha de The Smashing Pumpkins, Josh Freese y Danny Lohner de Nine Inch Nails, Jeordie White de Marilyn Manson, Tim Alexander de Primus y varios mas han desfilado por este taller, lleno de melodias complejas y matices oscuros, con líricas cripticas y demoledoras, con una vision apocaliptica del caos del hombre del presente-futuro cercano.

Con solo tres producciones, A Perfect Circle ha dejado ya un legado musical difícil de superar, acompañados de un proceso fílmico amenazador y decadente.

A Perfect Circle hizo una pausa en 2008, para reaparecer probablemente en 2012, dejando a una audiencia con una gran expectativa de lo que sera su nueva producción, los integrantes están actualmente enfrascados en sus proyectos personales.

Grotus

Proyecto experimental de la década de los noventas, teniendo como particularidad una fuerte carga de Hinduismo, tanto en la lírica como en el aspecto visual, combinada con una base machacante de Cyberpunk, guitarras y un sinfín de sampleos. Iniciando solamente con tres integrantes y una base programada de batería, con Lars Fox al frente, Grotus fue referente del circuito de San Francisco, siendo soporte en vivo de Mr. Bungle, The Jesus Lizard, Consolidated y Nine Inch Nails, ganando una fuerte legión de seguidores al incorporar a Bruce Boyd en la batería, dándole mas poder al sonido de la banda.

Canciones con temas tan variados como la destrucción del medio ambiente, el maltrato de los animales, la cirugía estética, las drogas, el Zen, el cáncer y los esteroides en las vacas, Grotus fue la carta principal de Alternative Tentacles dando excelentes placas para su catalogo, desde "Brown" y "Luddite", hasta el magistral y conceptual "Slow motion Apocalypse" donde la música Hindú se fusiona con la mas brutal de las descargas cibernéticas, haciendo de este CD, una pieza fundamental para la percepción de la música de contracultura y la diversa generación X.

 

Nine Inch Nails

 Una mirada por el escenario de uno de los proyectos mas arriesgados y sofisticados del movimiento de contracultura, Trent Reznor, líder y creador de Nine Inch Nails, erigido como piedra angular de la generación X , tanto por su calidad como músico como por su capacidad de transformar el caos y la angustia en arte, por llevarnos a terrenos desérticos y espirales alucinantes, fusionándose en maquina y víscera, en hardware neuronal, Burn, tema concebido para el filme "Natural Born killers" en una visión introspectiva, a través de ellos, directo desde Melbourne Australia.