22 de febrero de 2011

Vive Latino 2011




No quisiera pasar por alto el festival de rock latinoamericano mas importante de los últimos años, creo que junto a Viñarock son los mas grandes en cuanto a convocatoria, aunque también el Rock al Parque de Colombia se destaca y ya es referencia obligada para los carteles mas importantes de Latinoamerica.

A continuación haré un recuento de las bandas a seguir en esta doceava edición del Vive Latino, ya que hay bandas que hay que resaltar, aunque todo el evento esta lleno de excelentes bandas, haciendo de este, uno de los mas sólidos de su historia.

Viernes
Agrupación Cariño, Alika & Nueva Alianza, Bam-Bam, Banda de Turistas, Bogo, Bomba Estéreo, Carlos Ann, Cero Absoluto, Charly García, Djamara, Dorian, Elis Paprika, Fobia, Hong Kong Blood Opera, Here Comes the Kraken, Jane’s Addiction, Los de Abajo, Los Estrambóticos, Les Estuches, Marlento, Madame Recamier, No te Va a Gustar, Nortec Collective Presents: Bostich + Fussible, Pito Pérez, Proyecto Gecko, Rana Santazcruz, Raxas, Sepultura, She’s a Tease, Sonidero Mestizo, Tanke, Tokio Ska Paradise Orchestra, Turbina.

El viernes destaca la presencia del Maestro Charly García, una ocasión única pera rendirle un gran homenaje a una de las leyendas del Rock Hispano, Fobia, garantía de buen Show y una de la bandas mexicanas mas importantes. Jane's Addiction!!! Una banda histórica, revolucionaria a nivel mundial, con su formación original: Perry Farrell, Stephen Perkins, Eric Avery y Dave Navarro, imperdibles!...El Colectivo NORTEC con sus dos cartas mas fuertes: Bostisch y Fussible, vanguardia electronica a nivel internacional proveniente de Tijuana, el metal se viste de gala con Raxas, institución metalera nacional, desde Brasil, sepultura y toda la carga de metal que hará cimbrar la estructura del foro sol, cerrando con la Genial Tokio Ska Paradise Orchestra, combo infernal de los mas destacados en el ambiente Ska.


Sábado
Albert Pla, Alonso Arreola, Alyosha Barreiro, Ana Tijoux, Ansia, Atto & the Majestics, Bengala, Caifanes, Carla Borghetti, El Guincho, Electric Co., Eljuri, Enjambre, Finde, Jarabe de Palo, La Gusana Ciega, La Pulquería, Letz Zep, Los Bunkers, Los Dorados, Los Enanitos Verdes, Los Licuadoras, Los Pericos, Líber Terán, Macaco, Manchuria, Nana Pancha, Natalia Lafourcade, Payro, Radaid, Rebel Cats, Ruido Rosa, Rulo y la Contrabanda, San Pascualito Rey, Sara Velenzuela, Seven Rays, Sho Trio, The Pinker Tones, Torreblanca, Télesis, Vicente Gayo, Yokozuna.

El Sábado pinta de lujo con uno de los artistas mas provocadores del evento, el incomparable Albert Pla, con su propuesta bizarra y nada ortodoxa, Anita Tijoux desde tierra Carioca, buena propuesta de Poet-Hop. el regreso de Ansia, otra de las bandas mas arriesgadas dentro de la escena nacional. Caifanes es el plato fuerte del evento, que a mi parecer es que lo hará historico, mas que por la banda, por la entrega de la raza que se volcara sobre ellos, dejando atrás una historia negrisima de confictos internos. Una de las bandas noveles, aunque ya con cierta trayectoria es Electric Co., buena banda con bastante Punch. los Catalanes Jarabe de Palo son otra gran sorpresa para los que ya no somos tan jóvenes, la banda de Pau Dones es de las consentidas de la raza, La Gusana Ciega se presenta como una banda ya consolidada en Mexico y con un historial de exito. Otro de los momentos revival sera la presentacion de Los Enanitos Verdes, nostalgia pura y una leyenda del rock en español, Los Pericos inundaran de Reggae el festival, Macaco desde España con su fusión exquisita de sonidos, los legendarios Manchuria, Natalia Lafourcade es otra buena propuesta, Radaid llenara de elegancia el festival, el Mariachi dark de San Pascualito Rey es otro de los que no se deben dejar pasar, siendo ya una banda referente en la historia de Vive Latino. La Ex-La Dosis Sarita Valenzuela tambien estara presente asi como lo excelentes Torreblanca.


Domingo
2 Minutos, Adanowsky, Andrea Balency Trio, Azul Violeta, Babasónicos, Carla Morison, Chikita Violenta, Candy, Disco Ruido, Doctor Krápula, Draco Rosa, Devotchka, Famasloop, Fidel Nadal, Frontline Guerrilla Sonora, Gula, Hana, Hummersqueal, Jessy Bulbo, Joe Volume, La Barranca, La Dosis, La Hora de la Hora, La Internacional Sonora Balkanera, Las Pastillas del Abuelo, Liquits, Los Coronas, Los Daniels, Los Elásticos, Mala Rodríguez, Mara (Charly Montana), People’s Project, Puerquerama, Rey Pila, Telefunka, The Chemical Brothers, The National, The Plastics Revolution, Velandia y la Tigra.

Ya si sobrevivimos para el domingo, el punk de 2 Minutos es obligado, la excelente propuesta de una de la mejores bandas que hemos tenido en México, Azul Violeta, los Babasonicos reafirmando su poder de convocatoria, Robi Draco con su excelente propuesta dejando atrás su turbio pasado con Menudo, el Ex-todos tus muertos Fidel Nadal no podía faltar en el festival, siendo también de los consentidos de la raza, Jessy Bulbo es otra consentida. La oscuridad de La Barranca con el genial Jose Manuel Aguilera, La Dosis y el recuerdo de los noventas, Los Loquisimos Liquits y el Surf de Los Coronas. La Bellisima Mala Rodriguez, una de las cartas mas fuertes con Hip-Hop de gran nivel, la banda estará de placemes con Mara y cerrara el evento con broche de super lujo con The Chemical Brothers.

Algunas ausencias importantes serian en este caso, Café Tacvba, Nach, La Concepción de la Luna y Manu Chao.

Las Bandas están confirmadas, es un gran evento y los que puedan ir, no lo duden, cada centavo sera recompensado.


20 de febrero de 2011

Where Did You Sleep Last Night (Nirvana)




Honestamente, Kurt Cobain y Nirvana nunca fueron de mis artistas favoritos, sentía un poco de celos al ver que Cobain triunfaba y lo hacían llamar líder de un movimiento (Cosa que a Cobain tampoco le gustaba) y que bandas a mi parecer mejores como Pearl Jam, Soundgarden o The Smashing Pumpkins quedaban en segundo plano, eso y algunas cosas mas hizo que todo lo referente a Nirvana causara escepticismo en mi persona.

La noticia de la muerte de Kurt Cobain fue sorprendente para todos, a mi me causo un impacto especial, ya que en esas fechas mi hija mayor era casi recién nacida y obviamente vino a mi mente lo que seria el destino de Frances Bean Cobain-Love , fruto de la tormentosa relación de Kurt con Courtney Love, cantante de Hole, ademas de la triste escena final de la vida de una persona que tuvo una vida verdaderamente difícil, llena de problemas internos, con y sin fama, con y sin dinero.

Dueño de un talento indiscutible, pero demasiado visceral para controlar sus emociones (Cosa que se agradece y enaltece su obra) nos entrego una buena colección de canciones, pero quisiera destacar una, no por la calidad de la misma, sino por la interpretación que para muchos fue calificada como el epitafio de Kurt, Where Did You Sleep Last Night, la versión acústica de la presentación de Nirvana en MTV Unplugged.

Esta canción Folk de los Estados Unidos, ya había sido interpretada por muchos otro artistas, algunos de gran talla como Bob Dylan y Grateful Dead, creada en 1870, es una canción sencilla pero con grandes pasajes melódicos que Cobain encontró con facilidad, con un final estrujante, dejando sin habla a la audiencia, aullando como verdadero lobo, repitiendo como un mantra "Donde dormiste anoche...?" donde pareciera mas que una pregunta, un reclamo...creo que con fundamentos.

Sirva esta entrada como una celebración a la memoria de uno de los artistas mas influyentes de los últimos tiempos, dejando con Where Did You Sleep Last Night, un epitafio escrito con sangre.



16 de febrero de 2011

Los Fabulosos Cadillacs (Argentina)



Escribir sobre Los Fabulosos Cadillacs llevaría una larga lista de canciones, discos, conciertos históricos, anécdotas y un sin fin de memorias, ya que estamos hablando de una de las instituciones musicales más ricas y simbólicas de la música latina. Con un inicio dificil, ya que no entraron al gusto popular inmediatamente, grabaciones de mediana talla en estudios pequeños, poca promoción, etc, etc...esta vez no habrá datos historicos ni nada por el estilo...esta vez hablaremos de otra cosa.


Pocas veces una banda de rock nominal, tuvo tantas vertientes como Los Cadillacs, muy pocas veces unos músicos de rock se atrevieron a diversificar su propuesta como ellos, convirtiéndose en Camaleones Sónicos genuinos, ya que no incluyeron solamente ritmos, se vistieron y se entregaron a ellos, como lo hacen los verdaderos actores de cine, se transforman en sus personajes y no se limitan solamente a recrear el guión. Los Fabulosos Cadillacs respiran y transpiran la música latina.


Dueños del llamado Sonido Continental, este combo evocó toda la cultura latinoamericana, pero desde un punto de vista global, ya que ademós de la cultura musical, denunciaron los problemas a los que se enfrentan las diversas comunidades regionales.
 
Amantes de los bares como de la literatura, mostrando igual que Eduardo Galeano, las venas abiertas de latinoamerica, haciendo callar hospitales, tratando de sacar novias gitanas de los pozos ciegos, siguiendo la luna del gallo rojo.
 
El gozo como fin, Con Los Fabulosos Cadillacs se goza la vida, se enaltece el concepto de la música misma, bailar hasta morir.
 
Solo basta recordar cualquiera de sus canciones para sentir por dentro el ritmo endemoniado corriendo por las venas, Los Fabulosos Cadillacs son dueños del lugar más alto dentro del rock hispanoamericano, ya que paso a paso logró subir hasta el Olimpo para no descender jamás.
 
Puede parecer que esto es un servil y despreciable elogio desmedido hacia una banda de rock, pero...quien diría lo contrario?





13 de febrero de 2011

Guillotina



Guillotina, Una de la propuestas mas interesantes que refrescaron el rock nacional en la década de los noventas, dándole una nueva cara al rock nacional.
Manuel Suarez, Alex Charpenell, Jorge Vilchis, Aram Hernandez y el extraordinario "Manco " en el bajo, fueron duramente criticados en sus inicios al insinuar que eran una copia de Nirvana, solo por tener una estructura similar al grunge en sus composiciones, cosa que miles de bandas tienen...con el tiempo esas criticas se han convertido en elogios, al entregar producciones llenas de calidad...una justicia merecida.
Guillotina tiene una carrera de mas de quince años dentro del circuito nacional, producidos por Jack Endino, con quien Guillotina encontró un espectro sónico genuino, a la altura de cualquier banda internacional, una verdadera banda de culto.
Con 8 Álbumes y un DVD en vivo, Guillotina afianzó su paso por la historia del Rock Mexicano, con un concepto contundente, fuerte, Oscuro y lleno de energía...ROCK MATA POP!!!



11 de febrero de 2011

White Zombie






Amante de las películas de cine B y los cómics, Rob Zombie diseñó un concepto audiovisual muy interesante, creando un mundo fantástico, lleno de seres fantasmagóricos y terroríficos, payasos macabros, mascaras y bellas vampiresas, formando el mundo donde White Zombie se erige como el habitante inquieto, el referente del sonido industrial edulcorado, cyberpunk light, el rodeo eléctrico del mainstream.

Rodeado de otros músicos no menos bizarros como la estupenda Sean Yseault, J. Y John Tempesta, haciendo de White Zombie un referente dentro de la escena alternativa. Dejando un legado de horror, sangre, espíritus y demonios...White Zombie inundo los noventas con una fuerte carga de rock duro, un impacto visual sorprendente y un puñado de canciones que han pasado a formar parte del cancionero headbanger, More human than human, welcome to The planet M.F., black sunshine y thunderkiss '65, son testimonio del paso del Zombie Blanco por la historia del rock.



9 de febrero de 2011

Still got the blues (Gary Moore)



 
Sirva esta entrada como tributo a uno de los mas grandes guitarristas que han pisado este planeta, Gary Moore.
 
"Still got the blues for you" aun resuena en mi mente y me remonta a la primera vez que escuche esta canción, allá por los noventas en un piso de Madrid, en 1992 para ser exactos, en una estación de radio Madrileña llamada Cadena 100, donde transmitían un programa de medianoche llamado "Clásicos 10" donde el auditorio interactuaba con el locutor sobre canciones clásicas personales, allí, con una vieja radio monoaural, sonó una verdadera obra de arte ,con una letra estrujante, dejando escapar toda la tristeza en un solo de guitarra magnifico, un Irlandés evocando a los grandes del Blues Americano.
Por siempre seguirá presente Gary Moore, el legendario guitarrista de Thin Lizzy, siempre habrá un blues para ti...

"Use to be so easy
Fall in love again
But I found that the heartache
It's a roll that leeds to pain
I found that love is more than just a game
Play and to win
but you loose just the same
So long
it was so long ago
But I've still got the blues for you"




7 de febrero de 2011

Chancho en piedra (Chile)



Banda legendaria Sudamericana, Chancho en piedra cuenta con una carrera longeva dentro del circuito internacional, con una copia clarísima y hasta descarada hacia The Red Hot Chili Peppers, pero con el ingenio propio del folclor latinoamericano, con temas tan cotidianos como triviales, con gran sentido del humor, una mezcla picosa como el origen de su nombre, una salsa tradicional chilena.
Fundada por Lalo y K-V-ZON, los Chanchos se convirtieron en una banda de culto en su tierra y una buena propuesta para la internacionalización del rock latino, con una discografia vasta, Chancho en piedra inundo de funk y rock tierras andinas, ofreciendo un espectáculo de nivel mundial en cada uno de sus shows.



5 de febrero de 2011

Fobia



Cuando Leonardo de Lozanne y compañía iniciaron el proyecto de Fobia, en varios antros tenían que mentir para que Leonardo pudiera entrar, ya que era menor de edad, y así con la compañía de Cha!, Paco Huidobro, Iñaki y Gabriel, fueron creando un concepto psicodélico, lleno de metáforas, animales, seres de fantasía, combinada con letras introspectivas, de humor negro y con una pequeña dosis de sexualidad.
 
Con un estilo muy particular y con la ayuda de Saúl Hernández, al incluir una cláusula al firmar para BMG, donde la disquera se comprometía a incluir en su catalogo a Fobia y a La Maldita Vecindad, logran grabar su primer CD, el homónimo "Fobia" un excelente disco donde "El Microbito" fue la canción que los hizo entrar en las grandes ligas, al radiarse hasta el hartazgo, pero que les permitió asegurar la grabación de su siguiente producción, el asombroso y excelente "Mundo Feliz" uno de los mejores discos del rock mexicano.
 
Con altibajos y cambio de bateristas, Fobia ha forjado una carrera de mas de 20 años, donde se han consolidado como uno de los máximos exponentes de nuestro rock.



4 de febrero de 2011

Def Con Dos (España)



El combo mas explosivo de la historia del rock en español, Def Con Dos inicio su carrera de manera muy particular, haciendo cientos de etiquetas y pegándolas por todo Madrid antes de tener su primer concierto, pintando paredes y haciendo volantes con el famoso logo de las moscas, así que su primera presentación estuvo llena de personas curiosas y ansiosas por escuchar su propuesta, que en sus inicios fue un plagio total a Public Enemy, Beastie Boys y Run DMC, pero poco a poco fue añadiendo instrumentos para hacer un coctel molotov de descarga sonora, convulsionando toda la escena underground de España con sus presentaciones.
Hilarantes, objetivos, sarcásticos hasta la medula, siempre pensantes, repartiendo desprecio por toda la clase politica y los programas de concursos, el futbol y los toros, con una mezcla de Rock Industrial, Hardcore y Rap, nunca callaron y siempre con una postura contundente... así como diria un texto de una de sus canciones "si estas con nosotros estas contra ellos, te guste o no, no hay termino medio" todo o nada.
 
Hicieron legion en la decada de los noventas, despues se dieron un respiro, y han vuelto para recuperar los que siempre ha sido suyo.
 
Dueños de BRUTO Records, banda favorita del Cineasta Alex de la Iglesia, que los ha incluido en sus peliculas ,"El Dia de la bestia" y "Accion Mutante", de gira por Europa con Ministry y The Young Gods, participantes del Vans Harped Tour, dueños del Festimad, una carrera envidiable para una banda cantando en español.
 
Terroristas diletantes con 10 álbumes grabados, Def Con Dos culpa de todo a Yoko Ono y al Gran hermano, a lo tebeos y al silicio...larga vida a Def Con Dos!!!


3 de febrero de 2011

Bohemian Rhapsody (Queen)



 
Con una composición inusual para una banda de rock, Bohemian Rhapsody surgió en su totalidad de la mente de Freddy Mercury dejando su significado al aire, con muchos recovecos y encrucijadas, siendo a la fecha todavía un misterio.
 
Formada en seis tiempos, esta creación de la banda inglesa Queen, emula una opera dramática y fatalista, con altibajos sorprendentes y ejecutados a la perfección, el solo de Brian May según leí, esta considerado entre los veinte mejores en la historia del rock y fue asombrosamente grabado en la primera toma.
 
Fausto vendiendo su alma al diablo, un condenado a muerte con visiones apocalípticas, confesiones sexuales infiltradas, satanismo...odiada por muchos, amada por otros tantos, Bohemian Rhapsody puede ser todo menos una canción mas, es un clásico de la música contemporánea.
alguna vez cuestionado por el significado de la canción, Freddy Mercury comentó lo siguiente:
 
"Es una de esas canciones que tienen un aura de fantasía alrededor. Pienso que la gente debería sólo escucharla, pensar en ella y luego formar su propia opinión acerca de lo que les dice... 'Bohemian Rhapsody' no salió de la nada. Hice algunas investigaciones, porque está pensada para ser un modelo de ópera, ¿por qué no?".



The Young Gods



Suiza es el lugar de origen de una de las bandas pioneras de Rock Industrial a nivel mundial, The Young Gods emerge de la mente de Franz Muse como un laboratorio de sampleo, añadiendo toda clase de sonidos a una base de batería y su voz, experimento que genero de inmediato reacciones de parte de la escena Industrial. Su primera producción data de 1987, el homónimo "The Young Gods" donde los sampleos se mezclan con líricas en Francés, Ingles y Alemán, siendo referente obligado de la cultura Underground, bandas como Ministry, KMFDM, NIN y Laibach han demostrado su respeto por la banda. Durante un tiempo muy corto, Mike Patton de Mr. Bungle y Faith no more participo en activo con Franz Muse en las vocales, creando algunos tracks rarisimos y poco conocidos. The Young Gods es un parteaguas en la creación y la estructura del sonido industrial.

2 de febrero de 2011

Zebda (Francia)



Banda originaria de Toulouse, Francia, compuesta de diferentes raíces musicales, raí, reggae, rap y de sonidos tradicionales del Magreb. 

Con fuerte contenido social en su propuesta, denunciando los problemas culturales de los inmigrantes en Europa, 7 integrantes de cinco latitudes diferentes, diversifican su contenido de manera primero personal, para después exponer un problema global, racismo, segregación, desempleo...las carencias propias de los países subdesarrollados en el marco de la unificación europea, los pobres entre los ricos. 

Aun así, Zebda nos transmite una manifestación interminable de sonidos ancestrales, transformados en rituales de fiesta, paz e igualdad.



1 de febrero de 2011

Cuca,





Desde los años ochentas, José Fors se caracterizo por ser un artista innovador, en sus inicios con MASK y Duda Mata ya se veía venir el monstruo que estaba gestándose, y en los albores de los noventas nació Cuca, potente banda de Hard rock tapatío con una fuerte carga de sexualidad, Alcohol y Rock and roll
 
Galileo Ochoa, Nacho el implacable, Carlos Aviles Y Jose Fors rápidamente se posesionaron dentro de las bandas mas reconocidas del país, gracias al poder de sus presentaciones, la presencia imponente de Fors y la censura a la que siempre han estado expuestos, gracias a sus líricas totalmente explicitas. Aunado a la Banda, Jose Fors destaco también en otra de sus pasiones...La Pintura, al grado de dejar a la banda por un tiempo, dedicandose de lleno a su pintura, dejando momentáneamente a su hermano Alfonso al frente de la banda, que curiosamente, con Alfonso encontró su canción emblema "La Balada". No se sabe si Fors se sintió amenazado con la popularidad de su hermano, pero poco tiempo después regresó a Cuca, para entregarnos una versión nueva de "La Balada" con su voz. Cuca editó 5 álbumes, para después desaparecer.
 
Fors inicio una fructífera carrera en solitario con su proyecto Forseps y con la puesta en escena de su opera rock "Frankenstein". En la actualidad Cuca se reúne temporalmente para realizar algunas presentaciones, esperamos todos que entren de nuevo al estudio. 



      

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