LAS CAPSULITAS DEL CAMALEÓN | 24 AÑOS DE RE (CAFÉ TACVBA)

24 Años de RE de Café Tacvba, Obra cumbre y referente del rock latino..!!

PRETTY HATE MACHINE | 28 AÑOS

PRETTY HATE MACHINE | 28 AÑOS

En la gustada sección "Las crónicas del Abuelo" les cuento que hace muchos años...en canal cinco, pasaban una buena barra de vídeos a media tarde, en esa barra, Mi hermano José Luis y yo nos quedamos perplejos (por decirlo así, con lenguaje de Abuelo) al ver en pantalla (que aún no era HD ni plana), El vídeo de una extraña banda para nosotros, ya ven que en estos tiempos según todos desde chavitos, ya eran todos unos rockers consumados, yo la verdad estaba inundado del Rock en español con todas sus consecuencias.

Ahí estaban unos tipos que nos dieron un golpe de sonido que cambió la forma de ver y sentir en mi al menos, la creación de música, Nine Inch Nails con su creador, Trent Reznor....nos escupió en la cara y pisoteó el sentido que tenía en cuanto a la concepción de la música, que hasta ese momento, era un transporte de emociones solamente...3ero de secundaria, Imagínense...

Ya con el tiempo, uno aprende a reconocer y dimensionar el valor de cada banda o de cada artista que uno respeta...para mí desde ese entonces, Trent Reznor forma parte de mi élite de músicos, habrá muchos, muchísimos mejores..pero la música es de emociones y momentos, ese momento lo guardo y he aprendido mucho de ello...hoy "Pretty Hate Machine" ópera prima de NIN, cumple 28 años de su lanzamiento...gracias ...!!! (Esta rolita, "Head like a hole" es la de aquel video, pero se las comparto ya en HD y con el mismo poder de hace casi 30 años!!

MEDIO SIGLO DEL DEBUT MÁS ESPECTACULAR DEL ROCK | THE DOORS

MEDIO SIGLO DEL DEBUT MÁS ESPECTACULAR DEL ROCK | THE DOORS

En aquel mítico 1967 llegó una banda que contrastó con el denominado "Flower Power" y el "Peace & Love", The Doors y su disco debut, según para gran parte de la critica especializada, se convirtió en el mejor debut de rock, cuatro vertientes disímbolas formando un entero perfecto, Ray Manzarek, virtuoso pianista de corte clásico, acompañado de John Densmore, Baterista de Jazz, Robbie Krieger, guitarra bluesera, flamenca y psicodelica, coronados por Jim Morrison, un chamán sin formación profesional, pero con una gran presencia escénica, éstas cuatro vertientes dieron origen a una de las bandas más recordadas a pesar de su corta vida (ocho años, casi tres sin Jim Morrison), desde las playas de California, (Venice especificamente) y debido a sus presentaciones en el legendario Whiskey  A-Go-Go,  de donde fueran despedidos por tocar "The End" ésta canción que aborda el incesto de forma poética, siendo Edipo su protagonista, ahí es donde Paul A. Rotchild les abriera las puertas de Elektra Records para grabar su disco debut, al cual solo le bastó una semana en el estudio para quedar inscrito con letras de oro en la historia del rock.

Un disco sumamente oscuro para su época y cualquier época, letras místicas, eróticas, misteriosas y con un concepto que hasta la fecha no ha sido clasificado, rodeados de brujeria, chamanismo, todo esto enmarcado con el momento histórico que vivía el mundo, cambios culturales, politicos y sociales, una revolución social en aquella añorada década de los sesentas.

 Con temas clásicos de su discografía, como "Light my fire", "Break on through (to the other side)", "The Crystal Ship", la ya mencionada "The End", el cover de la "Ópera de tres centavos" de Kurt Weill y Bertold Bretch "Alabama Song", la sexualmente comprometedora "Back Door Man" y la excelsa "Soul kitchen" hacen de este debut, una de las mas grandes referencias musicales del siglo XX.

Cabe decir que este 31 de Marzo, se publicará la remasterización de esta obra con un agregado de 500 fotografías de la banda, muchas de ellas inéditas, asi que vale la pena ahorrar un poco y ser partïcipes de esta coleccion.

The Doors, un ícono de la cultura pop. 

LONDON CALLING...UNA LLAMADA FUERA DE CONTROL (THE CLASH)

LONDON CALLING...UNA LLAMADA FUERA DE CONTROL (THE CLASH)

El tercer álbum de la banda Inglesa The Clash, fue el punto de quiebra de esta legendaria banda de Punk, al incorporar nuevos sonidos y diversos estilos musicales nunca antes realizados, Ska, Reggae, Rockabilly, toques de Soul y Pop  se conjuntaron para conseguir un álbum que ha permanecido en el Olimpo a través de los años.

Publicado el 14 de Diciembre de 1979 en el Reino Unido y a 35 años, sigue siendo un manifiesto de denuncia, contracultura, ira y descontrol que ha sido posicionado como el numero 8 dentro de los 500 mejores discos de la historia del rock, con un Mick Jones dedicado a la composición musical y Joe Strummer en las letras, sumando al desquiciado Guy Stevens como productor, conocido por su mala reputación y su adicción al alcohol y drogas..pero que sirvió para detonar la ira en el estudio de grabación, provocando a los integrantes en las sesiones para alterar sus sentidos y lograr el proyecto a la perfección.

Paul Simonon, bajista del la banda, logró un trabajo estupendo al congeniar con Stevens, haciendo soberbia su participación en este álbum, que dicho sea de paso, tiene la mejor portada de la historia del rock, Simonon golpeando su bajo...a lo que los críticos llamaron "la ultima acción del rock...la perdida de control"

London Calling es uno de los mejores álbumes dobles de la historia, ingresando al salón de la fama en 2007 por su aportación a la cultura popular...siendo su temática principal. el desempleo, la condena racial, las drogas y el turbio entorno social.

piezas como la inicial "London Calling" haciendo referencia a la BBC cuando transmitía en la Segunda Guerra Mundial, la Bilingue "Spanish Bombs" haciendo alusión  a la guerra civil española, las fabulosas "Train in vain" y "Revolution Rock" Covereada mas tarde por Los Fabulosos Cadillacs, "Brand new Cadillac" y "Jimmy Jazz", "Koka Kola" y "Lost in the supermarket"...una producción sin desperdicio.

The Clash le enseñó al mundo las posibilidades que tiene la gente ordinaria cuando se enfoca en hacer grandes cambios, tomar riesgos y tener la actitud de trascender, Mick Jones, Paul Simonon, Topper Headon y Joe Strummer lo hicieron...ellos son The Clash.

BLACK SABBATH | EL ORIGEN DEL MAL

BLACK SABBATH | EL ORIGEN DEL MAL

Posiblemente uno de los discos mas polémicos de la historia, la ópera prima de Black Sabbath es hasta la fecha, la fuente y el origen del mal en el rock...este disco le dio el toque maligno y oscuro a la música dura, un disco cargado de mitos y leyendas alrededor de él.

Publicado en Febrero de 1970 con un presupuesto de 600 Libras y grabado en sólo dos días, fue el parteaguas de la juventud inglesa, con una introducción de antología, el primer corte "Black Sabbath", nos envuelve en sonidos de campanarios dando un ambiente fúnebre y aunado a la letra...entró en la psique del público y de inmediato se catalogó como satánico...y aunque Geezer Butler lo niegue hasta la fecha, no cabe duda que toda la historia de Black Sabbath tiene tintes muy oscuros.

Ozzy Osbourne tocando la armónica en "The Wizard" otra de las rolas ad hoc de este disco y que fue inspirada en Gandalf The Grey...personaje de libro "El Señor de los anillos" de J. R. R. Tolkien.

En este disco se incluyen dos covers, la enigmática "Evil Woman" de Crow y "Warning" del gran baterista Aynsley Dunbar.

"Black Sabbath" fue un disco que aún recibiendo muchas criticas...llegó a la posición número ocho de los charts ingleses, algo insólito para esa época (recuerden que estamos hablando de 1970) y si a eso le agregas una portada sumamente inquietante, donde el mal se respira y se visualiza al instante, una casa abandonada en el bosque y una mujer vestida de negro que supuestamente apareció de la nada, además de un Ángel  y un demonio en uno de los arboles.

El origen del mal se escucha y se ve aquí, después de "Black Sabbath" el Rock ya no seria el mismo.

27 Años de Disintegration, Los estragos del tiempo (the Cure)

27 Años de Disintegration, Los estragos del tiempo (The Cure)

El transcurrir del tiempo y su destrucción, el paso inevitable y sus consecuencias...el olvido, la decadencia y la desintegración....bajo este concepto fue creado el octavo disco de la banda Inglesa The Cure, en una época donde las contradicciones emocionales de Robert Smith se vertieron en este estupendo disco.

Ante diversas circunstancias antes, durante y después de la grabación de este disco..se le ha dado un peso especifico y fundamental en la carrera de Robert Smith y compañía...una obra con muchas historias que contar.

Desde la duración del mismo ya se hacia notar el paso del tiempo como eje central, este fue el primer trabajo de The Cure que se publicó en CD, ocupando más de 71 minutos en su totalidad, ya que solo cuatro de las doce canciones  que comprenden Disintegration duran menos de 5 minutos.

1989 Fue el año donde Robert Smith contrajo nupcias con Mary Poole, aquella mujer que fue la musa inspiradora para Lovesong (Regalo de Boda por cierto).

"However far away, i will always love you. however long i stay,i will always love you.
whatever words i say, i will always love you...i will always love you."

Durante los ensayos previos, un corto circuito provoca un incendio en la habitación  de Robert Smith de los estudios Outside...donde fueron rescatados heroicamente por los miembros de la banda...los textos de todas las canciones de álbum, recuperando casi "Desintegradas"  las hojas de texto...un plus más para dar nombre a este disco.

Durante la grabación es expulsado de la banda Lol Tolhurst, miembro fundador de la banda con Robert Smith, por sus problemas de convivencia a causa del alcohol.

y así...podríamos dejar pasar el tiempo, dándole más razones para reafirmar la valía de esta producción, pero con el solo hecho de recorrer la lista de canciones es mas que suficiente...canciones de corte obscuro, regresando a su concepto básico, el Shoegaze mas puro se reafirma aquí, esta corriente musical que literalmente significa, "agachado mirando tus zapatos", una metáfora para describir a esta camada de bandas gothic-dark -wave de los ochentas.

Disintegration...este álbum al cual la disquera Fiction le auguró un rotundo fracaso (Robert aún conserva la carta dirigida a él donde le extendían  la preocupación que tenían por el material realizado)...este disco que contiene la mayoría de sus mas grandes éxitos hasta esa fecha...cortes como Pictures of you, Closedown, Lullaby, Lovesong, Plainsong y Fascination Street demuestran el tamaño y el legado que nos brindaron The Cure, este álbum que junto a Pornography y Bloodflowers, forma parte de la trilogía de Robert Smith.

27 años donde el tiempo no logro desintegrar de la memoria a este fabuloso disco.

Aquí el concierto en Berlín...